Creación de personajes

En la creación de personajes influye mucho la imaginación que tenga cada uno,es simple imaginar acciones cotidianas y aplicárselo a animales o formas o a los humanos,siempre empezamos con el encaje básico del personaje a partir de la línea de acción (línea del movimiento del personaje que definimos para encajar las formas geométricas),esferas,rectángulos y triángulos nos ayudarán a poder crear un esbozo de lo que queremos hacer.

Es importante hacer el encaje con un lápiz de color rojo o azul de abocetar,así es más fácil para luego pasarlo a lápiz,o en su defecto hacerlo con un lápiz de una dureza H o HB para que no se note mucho con lo pasemos a una linea más oscura como son los lapices con dureza B.Con esto conseguiremos darle al dibujo una fuerza que no tendría con el lápiz y se ve el proceso de realización del mismo.

Características que influyen en la creación de personajes....

- Observación; De nuestra capacidad de observar todo lo que tenemos a nuestro alrededor nos permitirá el poder hacer más o menos personajes.Es importante también la documentación para comenzar esta andadura ya que al principio se puede tener más o menos imaginación y en función de ello habrá que tirar de imagenes más o menos.

- Caricaturización; La exageración de las características corporales del personaje tanto en su figura como en su vestimenta nos permitirá dar más o menos gracia y estilo al personaje.

En definitiva,siempre pongo de ejemplo los looney toones,hay que ser un lunático para la creación de personajes y tener bastante imaginación...pero también la imaginación se entrena,no me vale el que me digan... "Es que,no tengo imaginación",NO...¡TODO EN ESTA VIDA SE ENTRENA!Espero que os haya sido de utilidad esta entrada.Saludos.

110 años de magia.Walt Disney.

Walter Elías Disney...no sabía cuando nació en su granja de Illinois la que iba a liar....El mayor imperio que se puede soñar como dibujante, su trabajo y decepciones le costó....pero ha construido el mayor impero que haya visto nunca.

Son muchas las películas que os puedo mencionar, pero si os digo la película que a mí me arranco a esto de coger el lápiz fue "El Rey León"...la película más bella que he visto de animación...y la introducción  más espectacular.

Hay otros dibujantes que me encantan como Todd Mcfarlane, Angel Medina, Guanido, Greg Capullo, Miyazaki, en fin muchos no los voy a enumerar todos...todos te influyen un poco en el estilo que tienes, y que acabas adquiriendo, pero Walt Disney fue el que me empujo a un mundo que si ya de por sí me atraía, me engancho por completo.

Aquí dejo mi homenaje particular al genio del dibujo moderno y la animación.

Storyboards,¿para que sirven? breve introducción.

Muchas veces habréis escuchado esta palabra Storyboard (Story) y muchos direis,Ein? Pues un Storyboard es parte esencial de una película o de un anuncio, incluso de un comic si me apurárosles el guión ilustrado o guión en viñetas como solemos decir en animación, publicidad y cine. Digamos que es una planificación previa a la filmación, donde se deciden los encuadres y los ángulos de cámara y que sirven de guía  cronológica  al Director.

 Como siempre Walt Disney visionario en su epoca, inicio el proceso del Storyboarding como actualmente lo conocemos alrededor de 1930 y se empezó a utilizar en películas de otro ámbito sobre el 1940.

Dependiendo de hacia donde vaya enfocado el Story se hará de una manera o de otra, y participarán más los directores y guionistas o será más el creativo el que de carácter a la secuencia de viñetas.

Las ilustraciones de las viñetas indican toda la información del guión y todos los movimientos de cámara que va a haber en las escenas...siempre abocetados y con un aspecto digámoslo así más sucio que en la filmación...Aquí os pongo una hoja estándar de un Storyboard y  unos ejemplos de trabajos míos...

Un saludo y larga vida al Dibujo....

El Arte de Abocetar

"Esta entrada se la dedico a mi amiga Dul , que se esta iniciando en el mundo del Diseño gráfico y el boceto sobre todo".

Siempre he escuchado y a la vez pregonado, que casi  todo el mundo (unos más, otro menos)tiene arte para el dibujo, cada uno a su manera, nos podrá gustar más o menos, pero desde luego, desde que somos pequeños, hasta cuando nos morimos, siempre hacemos en cualquier momento de nuestra vida, bocetos...si hasta los rallajos que hacemos cuando nos llaman por telefono,estamos subconscientemente haciendo bocetos...

Por eso a todo el mundo que nos gusta y a la vez nos apasiona el dibujo,llevad una libreta encima con un lapiz,siempre pueden surgir nuevas ideas para nuestro trabajo en cualquier lugar donde  nos encontremos.Da igual la libreta,grande o pequeña,un cuaderno,cuatro folios o una servilleta de bar(esta última es la más concurrida cuando se te ocurre algo y no te has acordado de llevarte la libreta,eso sí,sin chorretones de la fritanga,por favor...limpieza ante todo).

El caso que siempre que vamos caminando,nos vamos fijando en las cosas,una farola,una marquesina de autobuses,pero....sabriamos trasladarlo a un papel?esta destreza solo tiene un secreto;practicar,practicar y volver a practicar....no tiene más misterio....

Muy sencillo,uno se ponde delante de una farola y con su libreta pues alá a dibujarla,como querais y tal,estamos haciendo un boceto no un concept art...si lo haceis con sus formás geométricas y sus lineas y perspectiva,mejor que mejor,pero sí estais empezando no es lo que hareis seguramente.

Bueno, no os quiero dar más la brasa ......me despido con un dibujad todo lo que querais y os dejen.un abrazo!!

Crear objetos en 3D

Que tal chicos...El 3D se define como, las tres dimensiones, son el largo, el ancho y la profundidad de una imagen. Técnicamente hablando el unico  mundo en 3D es el real, los ordenadores sólo simulan gráficos en 3D, pues, en definitiva toda imagen de ordenador  sólo tiene dos dimensiones, alto y ancho (resolución).

En la computación se utilizan los gráficos en 3D para crear animaciones , graficos, películas,,juegos,realidad virtual, diseño, etc.

Aqui os dejo un par de cositas de lo que se puede hacer con un programa como el Autodesk 3D Studio Max...os pongo unos pantallazos de una alfombra que hice...

El proceso no es más que pnerle un suelo a la escena,una camara para situar el enfoque de como quedará nuestra imagen,iluminar  la escena, crear la forma geometrica.y rendeamos(el render es la generación de la imagen desde el modelo que hemos hecho) la imagen....Espero que os guste.

Ponerle una serie de modificadores  y parametros que dan la forma de la alfombra.

Luego post producion en Photoshop creando el dibujo de la alfombra y creando un ruido que es lo que nos va a dar la forma y sensación del pelo de la alfombra.Lo trasladamos al 3Dstudio y creamos un material y cargamos los mapas que hemos hecho en Photoshop,y se los aplicamos a la forma geométrica en este caso nuestra queridisima alfombra.

Y rendeamos la imagen....

Y queda algo así de decente....Espero que os guste.

 

Photoshop e Illustrator

Son a mi entender,dos programas de diseño elementales(junto a  3dstudio) para hacer algo en el mundo del diseño y arte gráfico. El más útil es el photoshop,,,Ilustrator es útil para vectorizar imagenes,aunque también se puede hacer con photoshop,pero como más completo sin lugar a dudas el photoshop.Aquí os dejo una variedad de las cosas que se pueden hacer con ambos programas.